Willkommen zu dieser Woche in Comic-Rezensionen! Die Mitarbeiter sind zusammengekommen, um fast alles zu lesen und zu überprüfen, was heute veröffentlicht wurde. Es ist nicht ganz umfassend, aber es enthält so ziemlich alles von DC und Marvel mit den wichtigen Büchern wie Image, Boom, IDW, Scout, Aftershock und mehr.
Die hier enthaltenen Bewertungstexte werden in der Regel teilweise durch ausführliche Einzelbewertungen für wichtige Probleme ergänzt. Diese Woche beinhaltet das Das schöne Haus am See #eins , Iron Man Annual #eins , und Basilisk #eins .
Falls Sie neugierig waren, unsere Bewertungen sind einfach: Wir geben eine ganze Zahl von fünf an; das ist es! Wenn Sie sich unsere vorherigen Bewertungen ansehen möchten, sind sie alle hier verfügbar.
Gleichstrom # 1
BATMAN # 109
Stilistisch, Batman #109 ist sehr gut. Abgesehen davon, dass jede weibliche Figur, die Jimenez zeichnet, ziemlich gleich aussieht – einschließlich des Gärtners in gewissem Maße – ist das Thema optisch wirklich schön. Danach fallen die Dinge jedoch mehr oder weniger in den gleichen verworrenen, unkonzentrierten Zustand der Stagnation zurück, der den Lauf seit einiger Zeit plagt. Wieder haben wir einen neuen Charakter, der ziemlich sinnlos erscheint und schlecht eingeführt ist – die Gardner stellt sich heraus, dass sie kaum mehr als eine Bote ist, wie sie hier präsentiert wird. Am problematischsten ist jedoch, dass Tynion versucht, sich der psychischen Gesundheit des Charakters auf eine Weise zu nähern, die ein mangelndes Verständnis der für die Geschichte verwendeten Probleme offenbart, während das Thema zwar die Geschichte von Ghost-Maker erweitert. Alles andere setzt sich genauso langweilig und weitgehend formelhaft fort, die wir in diesem Bogen gesehen haben. - Nicole Drum
Bewertung: 2,5 von 5
BATMAN/CATWOMAN #4
Batwoman/Catwoman wird dem Hype, der der Serie vorausging, schon seit einiger Zeit nicht mehr gerecht, aber Batwoman/Catwoman #5 könnte das bisher schwächste Problem sein. Was frustrierend ist, ist, dass es Dinge gibt, die vielversprechend sind, aber nie funktionieren. Kings dreifache Handlung schadet dem gesamten Buch aktiv – was auch immer seine Geschichte zu diesem Zeitpunkt sein soll, da es sich anfühlt, als wäre alles völlig aus den Fugen geraten – und es fühlt sich ehrlich an, als ob es jemanden braucht, der es regiert in der Regel ziemlich stabile Kunst, während auf mehreren Seiten der Ausgabe absolut großartig ist, auch wenn es darum geht, ältere Selina zu zeichnen. Das einzige, was hier wirklich funktioniert, ist, wie sich das Thema bei Selina ein bisschen eingräbt. Wie sich Selina in der Zukunft sieht, im Vergleich dazu, wie die Geschichte der 'Gegenwart' ihren Zusammenprall zeigt, und dies sorgt für ein interessantes Nachdenken über den Charakter im Allgemeinen. Angesichts der scheinbaren Unfähigkeit von King, sich auf die Gesamtgeschichte zu konzentrieren, und der Tatsache, dass er sich darauf verlässt, Platz zu verschwenden, um die Seiten zu füllen (die Eröffnung besteht buchstäblich nur aus Texttafeln von 'Jingle Bells', während Selina im Haus am Feuer sitzt) wie bei vielen anderen dieser Serie scheint es nichts Wesentliches aufzubauen. - Nicole Drum
Bewertung: 2 von 5
BATMAN/FORTNITE: NULLPUNKT #4
Der Batman/Fortnite Serie kann fast vollständig in Vierzehn Tage ’s Inseleinstellung, aber der Ton fühlt sich an, als wäre er zwischen den beiden Eigenschaften aufgeteilt. Wir sind in dieser vierten Ausgabe direkt in die Batman-Stimmung übergegangen, mit einigen merklich dunkleren Momenten und Verhaltensweisen, die den Übergang begleiten. Es wird immer einfacher, Batman zu rationalisieren, wenn er daneben steht Vierzehn Tage Charaktere dank der Kunststile, die sie vereinen, egal in welcher Schleife oder Welt sie sich befinden, auch wenn Batman manchmal ein bisschen predigend gegenüber seinen neu entdeckten Gefährten wirkt. Aufbauend auf einer ihrer vielleicht stärksten Eigenschaften bietet diese neueste Ausgabe weiterhin etwas für diejenigen, die in sie investieren Vierzehn Tage ’s Überlieferungen und diejenigen, die einfach nur mehr Batman wollen. -- Gerber Dedmon
Bewertung: 4 von 5
DIE BESCHWÖRUNG: DER LIEBHABER #1
Jessica hat es im zweiten Semester am College nicht nur mit dem Studium, sondern auch mit ihren Beziehungen schwer. Die Leser werden auch Zeugen von Einblicken in dunkle Mächte, die im Spiel sind, wobei Jessica in der kommenden Zukunft mit Sicherheit noch mehr Härten ausgesetzt sein wird. Aus erzählerischer Sicht werden uns nur minimale Details mitgeteilt, wobei die Grundlagen eher rudimentär gelegt werden, obwohl sie selbst mit den nackten Knochen einer Handlung dem Geist und Tonfall von zu entsprechen scheint Die Beschwörung Serie selbst und erinnert uns daran, dass Horrors aus einer anderen Welt auf jeden und aus jedem Grund abzielen können. Visuell fangen der Künstler Garry Brown und der Kolorist Mike Spicer wirklich die Atmosphäre des Kinouniversums ein, indem sie düstere und makabre Töne mit einem Hauch von Nostalgie vereinen und die Geschichte auf neue Höhen heben. Auch wenn es mit dieser Debütausgabe nicht viel zu bemängeln gibt, ist es ein vielversprechender Start, um den Weg für die dritte zu ebnen Die Beschwörung während es auch nur eine eigenständige gruselige Geschichte ist. -- Patrick Cavanaugh
Bewertung: 4 von 5
VERBRECHENSSYNDIKAT #4
Verbrechersyndikat #4 richtet seinen Fokus auf Power Ring alias John Stewart, während die verschiedenen metahumanen Fraktionen auf Erde-3 nach Starros Ankunft ein Wettrüsten beginnen und Power Ring die mächtigste Person ist, die sich nicht viel vorgenommen hat. Diese Verschiebung schafft den dringend benötigten Raum für die Serie, um ihre Charaktere und ihr Setting jenseits der sich wiederholenden Zyklen der ersten drei Ausgaben zu erkunden. Mit allen Kerncharakteren passiert etwas Neues, aber diese Ereignisse entfalten sich in einem Scattershot-Ansatz; es ist vorstellbar, fast jede Sequenz in dieser Ausgabe mit geringem Effekt neu zu arrangieren. Darüber hinaus treffen alle beteiligten Charaktere weiterhin einen einzigen Ton: Luthor ist „gut” Quick und Atomika sind Soziopathen, Power Ring ist willensschwach. Wie Verbrechersyndikat in die zweite Hälfte geht, zeigt sich, dass es hier nur wenig zu entdecken gibt. Vielleicht bietet dieser Cliffhanger einen Hoffnungsschimmer, aber nach dem, was wir bisher gelesen haben, würde ich nicht darauf wetten. -- Chase Magnett
Bewertung: 2 von 5
CRUSH & LOBO #1
Cush platzt durch die vierte Wand von Zerquetschen & Wolf `s Eröffnungs-Splash-Seite, als ob sie sagen wollte: 'Gehen Sie in die Verlierer, wir werden einige in den Arsch treten.' Es ist eine Fassade, bei der die Macher ihre charakterzentrierte Geschichte in Form eines Action-Comics verkörpern, so wie Crush ihre Unsicherheiten unter ihrer zu coolen Punkrock-Prahlerei versteckt. Dem Protagonisten zu erlauben, auf diese Weise direkt mit dem Leser zu sprechen, ist oft ein Knacken. Die Verwendung der Autorin Mariko Tamaki ist durchdacht genug, um sicherzustellen, dass sie mehr als nur ein Mittel ist, um eine zeitsparende Ausstellung zu vermitteln, sondern eine Tür, die es den Lesern ermöglicht, die Welt von Crush vollständig zu betreten. Diese Welt ist eine der einfachen, unterhaltsamen Hinterlassenschaften. Die Künstlerin Amancay Nahuelpan verwendet übertriebene Bewegungs- und Geschwindigkeitslinien, um ihnen die Kraft einer Shonen-Schlacht zu verleihen. Gleichzeitig verwendet die Koloristin Tamra Bonvillain eine neonfarbene Farbpalette, die stark an Violett angelehnt ist, um den Geist von . zu beschwören John Wick , was eine perfekte Zusammenfassung dessen zu sein scheint, wie Crush sich selbst sieht. Dieses inspirierende Selbstverständnis beginnt zu verschwinden, als Crushs Welt mit der ihrer Katie, ihrer Freundin, während einer Geburtstagsfeier kollidiert, die in ein Katastrophengebiet umgewandelt wurde. In dieser Szene gibt es eine verpasste Gelegenheit, um zu zeigen, wie unterschiedlich ihre Welten sind, da Bonvillain die Farben nicht ändert, aber die Botschaft kommt an, zusammen mit dem Gefühl, dass Crush aufgrund eines unerwarteten Anrufs ihres Vaters selbstsabotiert. Crush & Lobo Nr. 1 leistet hervorragende Arbeit, um die Leser vollständig in Crushs Geschichte und den internen Konflikt zu investieren, der sich mit ziemlicher Sicherheit als externer Hintern in den kommenden Ausgaben manifestieren wird. -- Jamie Lovett
Bewertung: 4 von 5
Gleichstrom # 2
SAM UND SEINE SPRECHENDE PISTOLE #3
Nur auf konzeptioneller Ebene wünschte ich, ich hätte es genießen können Sam und seine sprechende Waffe mehr als ich es war. Obwohl die Serie einige bewundernswerte Eigenschaften hat, beweist mir diese Ausgabe, dass es bei der Geschichte mehr um Stil als um Substanz geht. Die Szenen der Ausgabe erscheinen so sporadisch, dass es eine Weile dauert, bis man klar wird, was passiert. Als die Ausgabe ihren feurigen letzten Akt erreicht, ist sie definitiv ästhetisch interessant, aber es fühlt sich an, als würde sie nur an der Oberfläche der Geschichte kratzen, die sie erzählen möchte. Die Kunst von Lee Ferguson macht einige faszinierende Dinge mit Farbe und negativem Raum, aber ich wünschte nur, die Erzählung der Geschichte wäre genauso faszinierend. -- Jenna Anderson
Bewertung: 2,5 von 5
SAVAGE DRAGON #259
Wilder Drache Nr. 259, die als Ausgabe des Free Comic Book Day von Image eine doppelte Aufgabe erfüllt Nordkraft #0, ist eine effektive Einführung für Fans, die es nicht verfolgt haben Wilder Drache für die mehr als 30 Ausgaben seit seinem Umzug nach Kanada. Vollgestopft mit Erik Larsens coolen Charakterdesigns und grundsolider Charakterisierung, ist seine Schwäche die gleiche wie der One-Shot von 'Savage Dragon Legacy', den Larsen vor ein paar Jahren als FCBD-Problem hatte: Er versucht, viel schweres Heben in ein einziges Problem. Dieser funktioniert sicherlich besser als dieser, da er ein Team neuer Charaktere vorstellt, anstatt zu versuchen, die Leser über 200 Ausgaben des Buches zu informieren ... und es gibt eine große Fehlleitung in der Ausgabe, die Fans von Dragon give ein Schmunzeln, aber es ist meistens nur eine große Kampfszene mit viel Exposition.-- Russ Burlingame
Bewertung: 3.5 von 5
DIE TRANSFORMATOREN #30
Als der Handlungsbogen 'War World' zu Ende geht, Die Transformatoren Serie zeigt Anzeichen des Auftauchens aus ihrer Trotte. Pyra Magnas Einführung gibt Brian Ruckley einen faszinierenden Charakter, mit dem er komplexe Fragen von Optimus Prime stellen kann. Sie hat die Art von Krieg durchgemacht, die Prime gegen die Decepticons kämpfen wird. Es hat sie in ein Monster verwandelt und sie vermutet, dass es ihm dasselbe antun wird. Ihr überalterter Pragmatismus spielt sich gut gegen Primes entschlossenen, wahrscheinlich naiven Optimismus aus, auch wenn die Diskussion über Kriege, die Monster hervorbringen, um andere Monster zu stoppen, im weitesten Sinne kindercartoonfreundlich bleibt. Anna Malkova leistet beeindruckende Arbeit darin, diese Gespräche dramatisch zu gestalten, mit entscheidender Unterstützung von David Garcia Cruz' Farben, um die Stimmung bei der Arbeit mit Roboterfiguren zu maximieren. Gleichzeitig ist die Aktion immer noch beschäftigt und schwer zu verfolgen. Jetzt, da der Konflikt in vollem Gange ist, sind 30 Probleme, im Kreis zu laufen, während man ein Game of Thrones Grad an Intrigen gemacht, es gibt Grund zu glauben Transformer steht kurz vor dem Aufheizen. -- Jamie Lovett
Bewertung: 3 von 5
TRANSFORMERS: BEAST WARS #4
Transformatoren: Beast Wars ist weiterhin der simple, entfernte Cousin der Hauptserie Transformers. Die Geschichte, die in einer anderen Zeitleiste spielt und ihrem animierten Vorgänger ähnelt, bleibt eine einfache Geschichte der Guten und Bösen ohne viel Substanz. Erik Burnhams Dialog macht die Szenen mit Nyx und Dinobot spaßig, obwohl die Rede, die Dinobot in seinem Appell, den Maximals beizutreten, hält, kitschig und klischeehafter 'ehrenwerter Krieger' ist. Es gibt ein gewisses Maß an Selbstbewusstsein, während die Predacons humorvoll grummeln und Megatrons übertriebenen Monolog unterbieten, und Josh Burcham bietet einen angemessen einfachen, aber lebendigen Kunststil. Dennoch gibt es hier nicht viel, um die Leser zu begeistern. -- Jamie Lovett
Bewertung: 2,5 von 5
DER BESUCHER #5
Paul Levitz’ Die Wiederbelebung der Valiant-Immobilie erreicht in einer Ausgabe, die die Höhen und Tiefen der Serie als Ganzes beleuchtet, einen Höhepunkt. Während der Titelbesucher ein einzigartiger und interessanter Charakter ist, dem man folgen kann, kann die größere heutige Version der Verschwörung, der sie nachjagen, das Interesse nicht im gleichen Tempo aufrechterhalten wie ihr Held. Tatsächlich sind die größeren Ausstellungselemente geradezu langweilig. Die Künstlerin Soo Lee ist in diesen Momenten jedoch die Rettung, indem sie eine Reihe großartiger Seiten liefert, die gleichzeitige Aktionen auf einzigartige und clevere Weise für das Medium zeigen.-- Spencer Perry
Bewertung: 2,5 von 5
DIE SCHLECHTESTEN DUDES #1
Du weißt genau, was du vorhast Die schlimmsten Typen allein aufgrund des Titels und des Covers. Hier sehen wir drei unglaublich unsympathische Charaktere – dreckiger Weltraumpolizist, ein jugendlicher Gott und eine drogenmissbrauchende außerirdische Dschungelkatze streiten und kämpfen miteinander, während sie versuchen, das Geheimnis eines verschwundenen Popstars zu lösen. Das Buch hat nur zwei Haken – einen beeindruckenden Kunststil mit einigen großartigen Alien-Designs und eine offene Bereitschaft, jeden dazu zu bringen, jeden zu hassen, der auf der Seite erscheint. Die drei Protagonisten sind ziemlich unerträglich, also wenn du das magst es ist immer sonnig in Philadelphia Ansatz, dann könnten Sie einen Kick davon bekommen. -- Connor Casey
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Bewertung: 3 von 5
YOUNG HELLBOY: THE HIDDEN LAND #4
Die letzte Ausgabe von Mike Mignola und Thomas Sniegoskis neuem Spin-off aus der Welt von B.P.R.D. endet ungefähr wie erwartet, aber das bedeutet nicht, dass sie dabei nicht auf beiden Beinen landet. Der Künstler Craig Rousseau erhebt das, was sich wie ein ziemlicher Standard für die Hellboy-Geschichte anfühlt, in etwas mit einer einzigartigen Sensibilität als „Kampf der Titanen” kommt, um das Finale zu definieren. Jung Höllenjunge ’s Anfänge ließen es so aussehen, als könnte diese Serie durch andere Miniserien vielleicht schnell zu einem gut ausgebauten Kapitel in seinem Leben werden, hoffentlich malen sie nicht alle nach Zahlen wie diese am Ende.-- Spencer Perry
Bewertung: 3.5 von 5
